MOSTRE

Sguardi che restano addosso

La mostra presenta una selezione di sculture, disegni e materiali d’archivio nello studio dell’artista Arnaldo Pomodoro, offrendo un approfondimento sul suo percorso tra scultura e spazio con venti opere, progetti visionari e materiali d’archivio, incluso ‘Ingresso nel Labirinto’ (Arnaldo Pomodoro. Memorie, luoghi e visioni). La mostra all’Ambrosiana di Milano presenta un riallestimento della Sala 7 con 32 opere fiamminghe tra oli su rame e vetro, tele e smalti su avorio, dedicato a Jan Brueghel il Vecchio e arricchito da un percorso multimediale che valorizza autori e contesti (Brueghel all’Ambrosiana). La Pinacoteca di Brera espone dodici busti in gesso di Antonio Canova, realizzati tra 1807 e 1818 e recentemente restaurati, offrendo un nuovo dialogo con i capolavori del maestro trevigiano (I busti di Canova a Brera). Il Museo del Novecento di Milano presenta un nuovo allestimento dedicato ai movimenti artistici e alle ricerche dalla seconda metà del Novecento, tra cui Arte Programmata, Nouveau Réalisme, Pop, Concettuale e Arte Povera (Museo del 900: Galleria Gesti e Processi). La Fondazione Maria Cristina Carlini di Milano presenta un percorso espositivo con opere, installazioni e ricerche materiche dell'artista, con ingresso gratuito (Fondazione Maria Cristina Carlini).

La Sala del Cenacolo al Museo della Scienza di Milano è un refettorio olivetano del Settecento decorato con affreschi di Pietro Gilardi e quadrature architettoniche, visitabile tramite itinerari guidati (La Sala del Cenacolo. Al Museo della Scienza con la guida). La Collezione Gianni Mattioli è un comodato di 26 capolavori futuristi e novecenteschi, tra cui opere di Boccioni, Balla, Carrà e Severini, esposte al Museo del Novecento di Milano (La Collezione Gianni Mattioli). La mostra al Poldi Pezzoli di Milano presenta un riallestimento della pittura lombarda rinascimentale con opere di maestri come Boltraffio, Solario, Luini, Foppa, Bergognone e Zenale, corredato da nuove didascalie e approfondimenti curatoriali (Le Sale dei Lombardi). La Fondazione Luigi Rovati a Milano ospita un museo con collezioni etrusche e mostre che mettono in dialogo l'arte antica con quella moderna e contemporanea (Fondazione Luigi Rovati). L'installazione permanente "Disseminazione Sacra" di Pino Pinelli, realizzata con ceramica e oro zecchino, è composta da 18 elementi a parete e si trova in una chiesa di Milano (Pino Pinelli. Disseminazione Sacra). L'installazione immersiva "The moment the snow melts" di Chiharu Shiota al Mudec di Milano riflette sui cambiamenti climatici e sulla fragilità degli equilibri naturali attraverso un percorso che ricorda una foresta sospesa (Chiharu Shiota. The moment the snow melts). La mostra "Gerold Miller (Gerold MILLER). La mostra al Museo del Novecento di Milano presenta manifesti e grafiche sportive di Armando Testa, pioniere della pubblicità italiana, con opere che esaltano movimento e velocità dagli anni '50 agli '90 (Urrà la neve. Armando Testa e lo sport). La mostra "Metafisica e Metafisiche" a Palazzo Reale di Milano presenta 400 opere di artisti come De Chirico, Carrà, Morandi e Savinio, esplorando l'influenza della Metafisica su vari linguaggi espressivi e includendo contributi di Sironi, Magritte, Dalì e altri (Metafisica e Metafisiche). La mostra "Metafisica/Metafisiche (Metafisica/Metafisiche. Milano Metafisica). La mostra presso la Fondazione Prada presenta tre installazioni di Mona Hatoum che esplorano temi di attrazione e paura attraverso opere come una ragnatela di fili e sfere di vetro, una rappresentazione di geografie precarie con 30 (Mona Hatoum. Over, under and in between). La mostra "I Macchiaioli" a Palazzo Reale di Milano presenta circa cento dipinti del gruppo toscano dell'Ottocento, curata da Fernando Mazzocca e articolata in nove sezioni (I Macchiaioli). La mostra curata da Aldo Grasso espone una raccolta di fotografie dell'agenzia Publifoto Milano che documentano i momenti più significativi dei VII Giochi Olimpici Invernali tenutisi a Cortina d'Ampezzo (La strada per Cortina. VII Giochi Olimpici Invernali 1956). La mostra fotografica alle Gallerie d’Italia celebra i VII Giochi Olimpici Invernali del 1956 a Cortina con 84 scatti in bianco e nero e due a colori dell'agenzia Publifoto, curata da Aldo Grasso (La strada per Cortina. VII Giochi Olimpici Invernali 1956). La mostra "Anselm Kiefer: Le Alchimiste" ospitata a Palazzo Reale di Milano celebra il potere creativo e redentore delle donne attraverso un pantheon femminile di figure storiche rappresentate dall'artista (Anselm Kiefer: Le Alchimiste). La mostra site-specific di Anselm Kiefer a Palazzo Reale di Milano è dedicata alle donne alchimiste e fa parte del programma culturale dei Giochi Olimpici invernali Milano Cortina (Kiefer. Le Alchimiste).

Materie, forme, corpi nello spazio

La mostra al Museo MAGA di Gallarate presenta opere performative di artisti contemporanei che esplorano i linguaggi di parola, corpo e suono coinvolgendo il pubblico (ARTE VIVA. Processi performativi e partecipativi come pratica. XXVIII Premio Gallarate). La mostra "Rebecca" di Benni Bosetto, curata da Fiammetta Griccioli e ospitata nello Shed del Pirelli HangarBicocca, propone un ambiente domestico surreale ispirato al romanzo di Daphne du Maurier, esplorando temi come il corpo, l'identità e la memoria attraverso installazioni immersive, diseg (Benni Bosetto. Rebecca). La mostra personale di Benni Bosetto al Pirelli HangarBicocca di Milano presenta opere che esplorano temi come la libertà, il controllo, l'autodeterminazione e il desiderio, configurandosi come un manifesto sensibile del nostro tempo (Benni Bosetto: “Rebecca”). La mostra al Museo Diocesano di Milano presenta quattro artisti contemporanei che interpretano e riflettono sul capolavoro rinascimentale La Crocifissione di Hans Memling (HANS MEMLING. La Crocifissione. Quattro artisti contemporanei attorno a un capolavoro). La mostra al Museo Diocesano di Milano presenta il capolavoro fiammingo 'La Crocifissione' di Hans Memling insieme a opere di quattro artisti contemporanei, esplorando il dialogo tra arte rinascimentale e contemporanea sul tema della Passione di Cristo (La Crocifissione di Memling e quattro artisti contemporanei).

La mostra "Essere e Tempo" presso BKV Fine Art a Milano presenta una doppia esposizione dedicata al ritratto di Vincenzo Agnetti e al paesaggio con opere di Linda Carrara, Sophie Ko, Fabio Roncato e Vincenzo Schillaci (Essere e Tempo). La mostra di Ana Silva alla GAMeC di Bergamo presenta opere tessili realizzate in collaborazione con ricamatrici locali per sensibilizzare sulla crisi globale della disponibilità di risorse idriche (Ana Silva: Eau). La mostra all'Accademia Carrara di Bergamo esplora sette secoli di storia dei Tarocchi, con particolare attenzione al mazzo Colleoni e all'evoluzione delle carte dalle corti rinascimentali ai giorni nostri (TAROCCHI. Le origini, le carte, la fortuna). La mostra di Villiam Miklos Andersen alla Fondazione Elpis di Milano indaga il concetto di comfort come fenomeno culturale attraverso sculture e installazioni che reinterpretano oggetti legati alla cura personale, accompagnate da un road movie sul viaggio di una sauna mobile da Gotland a Milano (Villiam Miklos Andersen: Smooth Operator). La mostra alla Fondazione Galleria Milano presenta opere di quattordici artisti internazionali che esplorano il tema della sospensione acquosa trasformando gli spazi espositivi in un ecosistema dinamico (Alla goccia che mi è caduta in testa passando sotto al tuo balcone). La GAM di Milano ospita una retrospettiva dedicata a Paul Troubetzkoy, scultore della Belle Époque, con circa ottanta opere tra sculture e dipinti suddivise in cinque sezioni, in collaborazione con il Museo d'Orsay e il Museo del Paesaggio di Verbania (Paul Troubetzkoy. Il principe scultore). La Galleria dell’Antico Egitto al Castello Sforzesco di Milano presenta un allestimento rinnovato con 330 pezzi unici tra cui la statua del faraone Amenemhat III e il Papiro Busca, offrendo un viaggio nell'antica società egizia attraverso sarcofagi, mummie e statue (La Galleria dell’Antico Egitto). La mostra di Matthias Odin a Milano presenta opere inedite che esplorano l'identità e la memoria della città attraverso la trasformazione di siti dimenticati in un museo dell'archeologia dell'oblio moderno (Matthias Odin: CIMA). La galleria Romero Paprocki a Milano presenta una mostra personale dell'artista franco-italiano Matisse Mesnil con opere in metallo caratterizzate da saldature a vista che creano suggestive linee di frattura (Matisse Mesnil. Sutura). La galleria ZERO (Giorgio Andreotta Calò: Catasterism). La mostra "The Second Shadow" alla Fondazione ICA Milano presenta un dialogo artistico tra l'opera di Marc Camille Chaimowicz e una nuova creazione site-specific di Dozie Kanu, esplorando temi come il doppio, l'eredità e la trasmissione di emozioni e valori tra generazioni (The Second Shadow). La mostra UNA a Milano presenta le opere di Josep Maynou, che trasforma oggetti comuni in manifesti di film inesistenti, e di Bianca Millan, che utilizza archivi, suoni e forme di comunicazione per creare elementi dinamici tra visibile e invisibile (Josep Maynou e Bianca Millan: UNA). La mostra collettiva "Porous Kinship" alla Rita Urso Artopia Gallery esplora il rapporto tra corpo e natura attraverso opere di vari artisti, evidenziando la connessione materiale e relazionale tra l'umano e l'ambiente (Porous Kinship). La mostra "The Second Shadow" alla Fondazione ICA Milano presenta un dialogo artistico tra l'opera di Marc Camille Chaimowicz e una creazione site-specific di Dozie Kanu, esplorando temi come il dualismo, l'eredità e la trasmissione emotiva tra generazioni (The Second Shadow). La mostra presso la Fondazione ICA Milano presenta tre creazioni della collezione 52 Ludlow che esplorano un percorso artistico di venticinque anni attraverso la natura, la scultura e la fotografia, con immagini di girasoli modellati in forme umane e immortalati in stampe al platino (Giovanni Stefano Ghidini. 52 Ludlow). La mostra UNA a Milano presenta le opere di Josep Maynou, che trasforma oggetti comuni in locandine di film inesistenti, e di Bianca Millan, che utilizza archivi, suoni e messaggi per creare elementi dinamici tra visibile e invisibile (Josep Maynou e Bianca Millan: UNA).

Fotografia, memoria, racconti

La mostra collettiva "Porous Kinship" alla Rita Urso Artopia Gallery a Milano esplora il legame tra corpo umano e natura attraverso pittura, installazioni e video di artisti come Kesewa Aboah e Diana Policarpo (Porous Kinship). La mostra alla Fondazione ICA Milano presenta installazioni immersive di Chaimowicz e Kanu al piano terra e opere che integrano scultura e natura di Ghidini al primo piano, offrendo un dialogo tra passato e presente attraverso diverse tecniche e linguaggi (Kanu, Chaimowicz; e Ghidini). La mostra "Raúl de Nieves: Chip Star" si svolge presso Apalazzo Gallery a Brescia e include una project room curata da Maria Szakats intitolata "Able Bodies" (Raúl de Nieves: Chip Star). La mostra "Comunque, fragile (Comunque, fragile. Voci della ceramica contemporanea). La mostra di Liliana Moro presso Palazzo Galeano a Lodi presenta un'installazione interattiva in vetrina che dialoga con la piazza, curata da Giovanna Manzotti (Liliana Moro: | senza | soluzione di continuità).

La mostra "Andy Warhol. Passaggio in Italia 75-87" si svolge al Refettorio delle Stelline di Milano e presenta circa un centinaio di opere di Warhol, tra cui acrilici, serigrafie, copertine di LP e ritratti, insieme a lavori di artisti italiani degli anni '70 e '80 della Collezione (Andy Warhol. Passaggio in Italia 75-87). La mostra di Davide Genna all'Area35 Art Gallery presenta opere degli ultimi dodici anni che esplorano il rapporto tra forma, memoria e immaginario collettivo attraverso un linguaggio visivo complesso basato su collage, figure frammentate e elementi grafici semplici (DAVIDE GENNA. Autofiction). La mostra personale di Peter Belyi, intitolata "The Silences of the Apocalypse", si svolge alla Galleria San Fedele di Milano e presenta installazioni, sculture e opere luminose che esplorano temi post-apocalittici utilizzando materiali recuperati (153 Peter Belyi. The Silences of the Apocalypse). La mostra di Rirkrit Tiravanija al Pirelli HangarBicocca propone un ambiente interattivo con opere ispirate all'architettura modernista che coinvolgono i visitatori in esperienze condivise (Rirkrit Tiravanija: “The House That Jack Built”). La mostra uYana umhlaba presso Consonni Radziszewski a Milano presenta il debutto italiano dell'artista sudafricana Buhlebezwe Siwani con un ciclo inedito di opere che proseguono l'indagine artistica iniziata nel 2020 con la serie Inkanyamba (Buhlebezwe Siwani: uYana umhlaba). La mostra "Bruce Gilden (Bruce Gilden. A Closer Look). La mostra "The only true anarchy is that of power" di Marco Fusinato al PAC di Milano presenta un'esperienza immersiva tra immagini e suoni, esplorando il tema del rumore con opere come "Desastres" esposta alla Biennale di Venezia 2022 (Marco Fusinato. The only true anarchy). La mostra di Marco Fusinato al PAC di Milano presenta un'esperienza audiovisiva che combina arte visiva e musica noise, offrendo un coinvolgente paesaggio sperimentale (Marco Fusinato: The only true anarchy is that of power). La mostra di Alessandro Fogo presenta una collezione di opere recenti in cui la pittura è utilizzata per esplorare e approfondire temi di natura emotiva e intellettuale (Alessandro Fogo: Un assoluto al posto di Dio). La mostra d'arte contemporanea a Milano presenta le opere di Kenji Ide e Nicola Martini, offrendo una visione congiunta delle loro diverse prospettive artistiche (Kenji Ide / Nicola Martini). La mostra di Polina Barskaya presso la Galleria Monica De Cardenas esplora la relazione tra pittura e fotografia, evidenziando come la pittura trasformi immagini fotografiche in costruzioni visive che danno profondità e permanenza a momenti fugaci (Project Room: Polina Barskaya). La mostra multimediale "Dash" di Cao Fei alla Fondazione Prada esplora la rivoluzione tecnologica in agricoltura attraverso fotografia, video e realtà virtuale, analizzando la smart agriculture tra Cina e Sud-Est asiatico (Cao Fei: Dash). La mostra personale di Cao Fei alla Fondazione Prada di Milano esplora i rapporti tra tecnologia e agricoltura attraverso installazioni immersive e video che integrano droni e algoritmi nei processi produttivi (Cao Fei. Dash). La mostra personale di Diana Danelli intitolata "Bestiario Galattico" presenta stampe fotografiche realizzate con l'ausilio dell'intelligenza artificiale che raffigurano creature e macchinari su abiti e pelle, creando un collage visivo immaginario con suggestioni aeree, galattiche e barocche (Diana Danelli. Bestiario galattico). La mostra "Isaac Julien: Museum Dreams" a Bergamo è la prima ampia retrospettiva in Italia dedicata all'artista londinese Isaac Julien, noto per il suo contributo all'arte video e alle installazioni nel dialogo con la cultura visiva moderna (Isaac Julien: Museum Dreams). La mostra CHRISTIAN STEIN | DEPOSITO si svolge negli spazi ex-industriali della Galleria Christian Stein a Pero, in occasione del 60° anniversario di attività della galleria (CHRISTIAN STEIN | DEPOSITO).

Immaginari contemporanei e nuove tecniche

La mostra Man Ray: M for Dictionary a Milano presenta una retrospettiva che esplora il pensiero linguistico e i mezzi espressivi dell'artista, con il contributo del curatore Yuval Etgar e di Deborah D'Ippolito (Man Ray: M for Dictionary). La mostra al SiMa Glazed Bar di Milano presenta ceramiche artigianali e cocktail speciali in un ambiente immersivo su tre piani che unisce tradizione ceramica e design moderno (SiMa Glazed Bar). La mostra Social Unrest, organizzata da Niccolò Gravina e Zoé Samudzi, presenta opere di artisti come Tony Cokes, Hannah Black e Sung Tieu che analizzano le rivolte e le manifestazioni attuali, esaminandone cause e ricorrenze storiche (SOCIAL UNREST). La mostra alla Fondazione Pini di Milano presenta la collaborazione artistica tra Tommaso Arnaldi e Francesca Pionati, che uniscono pratiche visive e installative in un progetto in evoluzione iniziato nel 2021 (FOCUS: Tommaso Arnaldi e Francesca Pionati). La mostra "Se Turi fosse" a Milano presenta opere di Matilde Cassani presso l'ex studio di Turi Simeti, inaugurando un progetto annuale della Fondazione Archivio Turi Simeti in vista del centenario dell'artista (Se Turi fosse. Matilde Cassani / Turi Simeti).

La mostra "Dialogo tra fotografia e pittura" presso la Fondazione Sozzani a Milano presenta un confronto tra opere fotografiche della collezione di Carla Sozzani e lavori pittorici di Kris Ruhs, esplorando il significato contemporaneo della produzione di immagini (DIALOGO TRA FOTOGRAFIA E PITTURA). La mostra Yuval Avital: MOUNTAIN ECHOES presenta tre sculture antropomorfe che creano un paesaggio sonoro corale con voci, melodie e suoni registrati nella Valtellina (Yuval Avital: MOUNTAIN ECHOES). La mostra "Lettere dall'uragano" di Alfredo Rapetti Mogol, ospitata alla Cittadella degli Archivi di Milano, presenta una collezione di opere che combinano messaggi alfabetici e non alfabetici in una sequenza visiva simile a un mantra (LETTERE DALL'URAGANO: Alfredo Rapetti Mogol). La mostra di Sergio Limonta espone otto nuove opere inedite su legni, metalli e PVC che esplorano quattro temi della sua recente ricerca artistica, inclusa una scultura quasi scomposta (Sergio Limonta. Something new: lights, lines, shapes). La mostra "See You" presso Tommaso Calabro a Milano propone un viaggio nel tempo attraverso il ritratto, riassumendo anni di lavoro e connessioni artistiche (See you). La mostra Paper/Northern Lights a Milano presenta un'installazione di Gianni Pettena che invita i visitatori a interagire modellando percorsi mutevoli nello spazio espositivo (Paper/Northern Lights). La mostra "Parnassus" di Letizia Cariello alla GAM di Milano esplora il rapporto tra musica, spazio, energia, tempo e proporzione con un approccio multidisciplinare che indaga il confine tra la terza e la quarta dimensione (LETIA – Letizia Cariello: Παρνασσός Parnassus). La mostra di Romane de Watteville, artista svizzera nata a Losanna nel 1993, presenta opere pittoriche figurative ispirate a diverse fonti e un'installazione con paraventi modulari che crea un percorso labirintico, esplorando il contrasto tra appagamento visivo e perdita nel vortice digitale (Romane de Watteville: I’ll miss you when I scroll away). La mostra "Marc Chagall: A Marvellous Flight" alla Notte Gallery di Milano presenta un percorso espositivo che esplora il mondo onirico e surreale dell'artista attraverso figure di innamorati, creature e ricordi che si librano tra carta e tela (Marc Chagall: A Marvellous Flight). Alla Kaufmann Repetto di Milano è in corso una mostra che presenta opere di Pierpaolo Campanini, Simone Fattal e Kim Bohie, caratterizzate da stili e origini differenti, con tele oniriche, figure archetipe e dipinti che uniscono tradizioni orientali e occidentali (Pierpaolo Campanini: Un cuore semplice, Simone Fattal: Courtyard project). La mostra personale di Marinella Senatore intitolata "Festa!" espone disegni, arazzi e opere inedite realizzate con la collaborazione di artigiane della Chanakya School of Craft di Mumbai e si ispira a scenografie barocche (Marinella Senatore. Festa!). La mostra "Non sono più lì" di Cristian Iacono, ospitata dall'Università degli Studi di Milano, presenta una serie fotografica personale e di tesi che esplora concetti filosofici, antropologici e letterari attraverso un allestimento interattivo che invita i visitatori a lasciare tracce scritte sulle opere esposte (Non sono più lì). La mostra "Dancing at the Edge of the World" presenta le opere dei cinque finalisti dell'ottava edizione del Premio Arnaldo Pomodoro per la Scultura presso ICA Milano, offrendo una panoramica sulle tendenze contemporanee della scultura internazionale (Dancing at the Edge of the World). La mostra di Giulia Mangoni a Palazzo Borromeo a Milano presenta disegni ispirati ai Giochi Borromeo del Quattrocento che reinterpretano figure animali, corpi e motivi botanici attraverso sovrapposizioni e variazioni iconografiche (Giulia Mangoni: Polisemie del visibile). La Galleria Lia Rumma di Milano presenta una mostra personale di Anselm Kiefer con opere che evocano figure femminili dimenticate dalla storia, realizzate con materiali come piombo e foglia d'oro (Anselm Kiefer. Da Lia Rumma).

Tra storia, città e patrimonio

La mostra JOV presenta tappeti come esperienza immersiva caratterizzata da forme e texture in una palette calda ispirata al mid-century con tonalità come miele, mandarino, cioccolato e ruggine (JOV - "IN CLOVER. AN IMMERSIVE LANDSCAPE OF SOFTNESS"). La mostra sensoriale "Moments of Joy" di Maisons du Monde presso Officine Savona a Milano propone un percorso emozionale attraverso ambienti che richiamano paesaggi come giardini mediterranei e distese desertiche, offrendo un'esperienza di scoperta e benessere (Moments of Joy di Maisons du Monde). La mostra FLUX TABLE di Daikan a Milano propone un'installazione multisensoriale che unisce metallo lucido, campioni tattili e fragranze ispirate a pietre e organismi viventi per un'esperienza sensoriale immersiva (FLUX TABLE). La mostra FLORESTA FUTURISTICA di Matteo Cibic presenta ceramiche giganti ispirate a fiori e piante visionarie nel giardino dell'Hotel Senato a Milano, realizzate con l'abilità artigianale di Bosa e nel rispetto dell'ambiente (FLORESTA FUTURISTICA - Matteo Cibic). La mostra The Eccentrico Sensory Lab a Porta Venezia presenta un laboratorio sensoriale ideato da Sara Ricciardi che utilizza ceramiche della collezione Kilim e caffè speciali per creare un'esperienza immersiva di piccoli rituali quotidiani influenzando umore e ritmo quotidiano (The Eccentrico Sensory Lab).

La mostra immersiva McDonald’s in Via Tortona 58 a Milano celebra i 40 anni del brand in Italia attraverso arte contemporanea, cultura pop, una vasca di palline colorate, una macchina del tempo basata su intelligenza artificiale e un archivio di oggetti e memorabilia (McDonald’s - POOL Ti sblocco un ricordo). La mostra Floralis presenta una collezione di tappeti artigianali ispirati a strutture cellulari, realizzati a mano da Art de Vivre in collaborazione con Estúdio Campana (Floralis: Art de Vivre x Estúdio Campana). La mostra di Maria Sole Ferragamo presenta lampade innovative che trasformano elementi indossabili in opere spaziali, segnando una nuova fase del suo lavoro nell'illuminazione (SO—LE STUDIO). La mostra "Nectar Vessels Bronzes" di Kris Van Assche si tiene in via Enrico Tazzoli a Milano (KRIS VAN ASSCHE. NECTAR VESSELS BRONZES). La mostra celebra i 15 anni di Muller Van Severen e presenta la collezione di portacandele SILHOUETTES realizzata da BD e Apartamento (BD at Apartamento’s Silhouettes Exhibition @ Ordet). La mostra Buccellati con Aquae Mirabiles a Milano presenta un'installazione immersiva con microsfere d'argento e una nuova linea di posate ispirata al tema del caviale, unendo decorazione e narrazione sotto il segno del lusso (Buccellati con Aquae Mirabiles). La mostra "Dialoghi" di Paola Lenti presenta un'esposizione in cui oltre quaranta tonalità cromatiche si combinano con materiali e forme per creare un racconto armonioso e sensoriale che dialoga tra spazi interni ed esterni (Dialoghi - Paola Lenti). Škoda Auto e Ulises Studio presentano un'installazione nel cortile del Palazzo del Senato a Milano che trasforma l'area in un paesaggio vivace e modellabile ispirato alla campagna Epiq, con volumi scultorei e superfici flessibili che propongono una nuova concezione di gioco (“Ooooh, that’s EpiQ!” ŠKODA AUTO + ULISES STUDIO). La mostra al Garage21 di Milano presenta la sneaker GEL-Kinetic 2 (Garage 21 con GEL-KINETIC 2.0 di ASICS). La mostra a Milano presenta oggetti di ferramenta trasformati in opere d'arte colorate e dettagliate da Seletti in collaborazione con Eternoo, esposti in un negozio dal fascino vintage-industriale londinese (SELETTI in collaborazione con Eternoo). La mostra Toiletwalter Paperchandoha si tiene presso TP Living a Milano e presenta una collaborazione con il fotografo Walter Chandoha (TOILETWALTER PAPERCHANDOHA @ TP LIVING). La mostra Casa De Pas presenta interni e arredi di una casa milanese con visite guidate presso Via Giulianova a Milano (Casa De Pas. Interni e arredi di una casa milanese). La mostra antologica alla Casa della Memoria presenta il percorso artistico di Nado Canuti, con opere che spaziano dai lavori post-bellici alle creazioni geometriche degli anni '70 fino ai dipinti ludici degli anni '90, inclusi omaggi all'artista-partigiano nonostante la sua disabilità (Storie di Nado (Canuti)). La mostra Neuro Adaptive Living si svolge in uno spazio fluido e sensibile che interagisce in simbiosi con l'individuo, presso Via Vincenzo Forcella a Milano (Neuro Adaptive Living). La mostra VITIUM NIGHTS | Atto I: The Temptation si svolge in Via Santa Tecla 3 a Milano ed esplora il tema del vizio in modo coinvolgente (VITIUM NIGHTS | Atto I: The Temptation).

Il bello, alla fine, è che non serve “capire tutto”: serve entrare, guardare, ascoltare il silenzio delle opere. Milano ti mette davanti molte strade — e queste mostre sono un ottimo modo per scegliere la tua.