MOSTRE
- 23 apr
- Tempo di lettura: 14 min
Milano, quando la guardi attraverso le mostre, cambia ritmo: ogni spazio diventa una soglia, ogni sala un modo diverso di entrare nelle immagini, nei materiali, nelle idee. Ecco una mappa narrativa delle esposizioni in città — senza correre, ma con la curiosità giusta.

Sguardi che restano addosso
La mostra presenta una selezione di venti sculture, disegni e materiali d’archivio di Arnaldo Pomodoro, esplorando il suo percorso tra scultura e spazio con progetti visionari come ‘Ingresso nel Labirinto’ (Arnaldo Pomodoro. Memorie, luoghi e visioni). La mostra all’Ambrosiana di Milano presenta un riallestimento della Sala 7 con 32 opere fiamminghe tra cui capolavori di Jan Brueghel il Vecchio, accompagnate da un percorso multimediale che valorizza autori e contesti (Brueghel all’Ambrosiana). La Pinacoteca di Brera espone dodici busti in gesso di Antonio Canova, realizzati tra 1807 e 1818 e recentemente restaurati, offrendo una nuova lettura della poetica del maestro trevigiano (I busti di Canova a Brera). Il Museo del Novecento di Milano presenta un nuovo allestimento dedicato ai movimenti artistici e alle ricerche dalla seconda metà del Novecento, tra cui Arte Programmata, Nouveau Réalisme, Pop, Concettuale e Arte Povera (Museo del 900: Galleria Gesti e Processi). La Fondazione Maria Cristina Carlini a Milano presenta un percorso espositivo con opere, installazioni e ricerche materiche dell'artista con ingresso gratuito (Fondazione Maria Cristina Carlini).
La Sala del Cenacolo, refettorio olivetano del Settecento con affreschi di Pietro Gilardi e quadrature architettoniche, è visitabile al Museo della Scienza di Milano attraverso un itinerario con visite guidate (La Sala del Cenacolo. Al Museo della Scienza con la guida). La Collezione Gianni Mattioli arricchisce il Museo del Novecento di Milano con 26 capolavori futuristi e novecenteschi in comodato, includendo opere di artisti come Boccioni, Balla, Carrà e Severini (La Collezione Gianni Mattioli). La mostra al Poldi Pezzoli di Milano presenta un percorso rinnovato dedicato alla pittura lombarda rinascimentale dal 1450 al 1535 con opere di Boltraffio, Solario, Luini, Foppa, Bergognone e Zenale, arricchito da nuove didascalie e focus curatoriali (Le Sale dei Lombardi). La Fondazione Luigi Rovati di Milano ospita un museo con collezioni etrusche e mostre che mettono in dialogo l’arte antica con quella moderna e contemporanea, articolato tra sale ipogee e collezioni permanenti (Fondazione Luigi Rovati). L'installazione permanente "Disseminazione Sacra" di Pino Pinelli, realizzata in ceramica e oro zecchino con il Laboratorio Giuseppe Rossicone, è composta da 18 elementi a parete che richiamano il tema del seminare ed è esposta in una chiesa di Milano (Pino Pinelli. Disseminazione Sacra). L'installazione immersiva "The moment the snow melts" di Chiharu Shiota al Mudec di Milano esplora i cambiamenti climatici e la fragilità degli equilibri naturali attraverso una foresta sospesa di fili intrecciati (Chiharu Shiota. The moment the snow melts). La mostra “Gerold Miller (Gerold MILLER). La mostra al Museo del Novecento di Milano presenta manifesti e grafiche sportive di Armando Testa, pioniere della pubblicità italiana, dagli anni '50 ai '90, celebrando il connubio tra arte e sport (Urrà la neve. Armando Testa e lo sport). La mostra "Metafisica e Metafisiche" a Palazzo Reale di Milano presenta 400 opere di artisti come De Chirico, Carrà, Morandi e Savinio, esplorando l'influenza della Metafisica su vari linguaggi espressivi (Metafisica e Metafisiche). La mostra "Metafisica/Metafisiche (Metafisica/Metafisiche. Milano Metafisica). La mostra alla Fondazione Prada presenta tre installazioni di Mona Hatoum che esplorano temi di attrazione e paura attraverso materiali e forme come fili, sfere di vetro, biglie rosse e strutture metalliche in movimento (Mona Hatoum. Over, under and in between). La mostra "I Macchiaioli" a Palazzo Reale di Milano presenta un centinaio di dipinti del gruppo toscano dell'Ottocento, curata da Fernando Mazzocca e suddivisa in nove sezioni (I Macchiaioli). La mostra curata da Aldo Grasso presenta una raccolta di fotografie dell'agenzia Publifoto Milano che documentano i momenti più significativi dei VII Giochi Olimpici Invernali tenutisi a Cortina d'Ampezzo nel 1956 (La strada per Cortina. VII Giochi Olimpici Invernali 1956). La mostra fotografica alle Gallerie d’Italia celebra i VII Giochi Olimpici Invernali del 1956 a Cortina con 84 scatti in bianco e nero e due a colori dell'agenzia Publifoto, curata da Aldo Grasso (La strada per Cortina. VII Giochi Olimpici Invernali 1956). La mostra "Anselm Kiefer: Le Alchimiste" al Palazzo Reale di Milano presenta un'ampia esposizione dedicata al potere creativo e redentore delle donne, celebrando figure storiche femminili attraverso le opere dell'artista (Anselm Kiefer: Le Alchimiste). La mostra di Anselm Kiefer a Palazzo Reale di Milano è un progetto site-specific dedicato alle donne alchimiste, curato da Gabriella Belli e prodotto da Palazzo Reale e Marsilio Arte, che include anche incontri e una conversazione con l'artista (Kiefer. Le Alchimiste).
Materie, forme, corpi nello spazio
La mostra al Museo MAGA di Gallarate presenta opere performative di artisti contemporanei che esplorano linguaggi come parola, corpo e suono, mettendo in discussione i confini dell'opera e il ruolo del pubblico (ARTE VIVA. Processi performativi e partecipativi come pratica. XXVIII Premio Gallarate). La mostra "Rebecca" di Benni Bosetto, curata da Fiammetta Griccioli e ispirata al romanzo di Daphne du Maurier, presenta installazioni immersive, disegni e sculture che esplorano temi come il corpo, l'identità e la memoria in un ambiente domestico surreale presso il Pirelli HangarBicocca (Benni Bosetto. Rebecca). La mostra personale di Benni Bosetto al Pirelli HangarBicocca di Milano presenta opere che esplorano temi come la libertà, il controllo, l'autodeterminazione e il desiderio, configurandosi come un manifesto sensibile del nostro tempo (Benni Bosetto: “Rebecca”). La mostra al Museo Diocesano di Milano presenta le interpretazioni contemporanee di quattro artisti attorno al capolavoro rinascimentale "La Crocifissione" di Hans Memling (HANS MEMLING. La Crocifissione. Quattro artisti contemporanei attorno a un capolavoro). La mostra al Museo Diocesano di Milano presenta il capolavoro rinascimentale "La Crocifissione" di Hans Memling insieme a opere di quattro artisti contemporanei, esplorando il dialogo tra arte storica e contemporanea sul tema della Passione di Cristo (La Crocifissione di Memling e quattro artisti contemporanei).
La mostra "Essere e Tempo" alla BKV Fine Art di Milano presenta una doppia esposizione dedicata ai ritratti di Vincenzo Agnetti e ai paesaggi di Linda Carrara, Sophie Ko, Fabio Roncato e Vincenzo Schillaci (Essere e Tempo). La mostra "Ana Silva: Eau" presso la GAMeC di Bergamo presenta la prima esposizione individuale in Italia dell'artista angolana-portoghese Ana Silva, che coinvolge un gruppo di ricamatrici locali per esplorare e sensibilizzare sulla crisi della disponibilità delle risorse idriche (Ana Silva: Eau). La mostra all'Accademia Carrara di Bergamo esplora sette secoli di storia dei Tarocchi, con particolare attenzione al mazzo Colleoni e all'evoluzione delle carte dalle corti rinascimentali ai giorni nostri (TAROCCHI. Le origini, le carte, la fortuna). La mostra di Villiam Miklos Andersen alla Fondazione Elpis di Milano esplora il concetto di comfort come fenomeno culturale attraverso un road movie e installazioni che reinterpretano oggetti legati alla cura personale in forme ambigue (Villiam Miklos Andersen: Smooth Operator). La mostra alla Fondazione Galleria Milano presenta opere di quattordici artisti internazionali che esplorano il tema della sospensione acquosa trasformando gli spazi in un ecosistema dinamico (Alla goccia che mi è caduta in testa passando sotto al tuo balcone). La GAM di Milano ospita una retrospettiva su Paul Troubetzkoy con circa ottanta opere tra sculture e dipinti suddivise in cinque sezioni, curata da Omar Cuciniello e realizzata in collaborazione con il Museo d'Orsay e il Museo del Paesaggio di Verbania (Paul Troubetzkoy. Il principe scultore). La Galleria dell’Antico Egitto al Castello Sforzesco di Milano presenta un allestimento rinnovato con 330 pezzi unici tra cui la statua del faraone Amenemhat III e il Papiro Busca, offrendo un viaggio nell'antica società egizia attraverso sarcofagi, mummie e statue (La Galleria dell’Antico Egitto). La mostra di Matthias Odin a Milano presenta opere inedite che esplorano l'identità e la memoria della città attraverso l'archeologia dell'oblio moderno (Matthias Odin: CIMA). La mostra presenta una selezione di opere d'arte contemporanea che esplorano temi legati all'identità e alla memoria (Mostra 38). La galleria ZERO (Giorgio Andreotta Calò: Catasterism). La mostra "The Second Shadow" alla Fondazione ICA Milano presenta un dialogo artistico tra l'opera di Marc Camille Chaimowicz e una nuova creazione site-specific di Dozie Kanu, esplorando temi come il doppio, l'eredità e la trasmissione di emozioni e valori tra generazioni (The Second Shadow). La mostra UNA a Milano presenta le opere di Josep Maynou, che trasforma oggetti di uso comune in manifesti di pellicole inesistenti, e di Bianca Millan, che utilizza archivi, suoni e forme di comunicazione per creare elementi dinamici tra visibile e invisibile (Josep Maynou e Bianca Millan: UNA). La mostra collettiva "Porous Kinship" alla Rita Urso Artopia Gallery esplora il rapporto tra corpo e natura attraverso opere di vari artisti, evidenziando la connessione materiale e relazionale tra l'essere umano e l'ambiente (Porous Kinship). La mostra "The Second Shadow" alla Fondazione ICA Milano presenta un dialogo artistico tra le opere di Marc Camille Chaimowicz e una creazione site-specific di Dozie Kanu, esplorando temi come il dualismo, l'eredità e la trasmissione emotiva tra generazioni (The Second Shadow). La mostra "Giovanni Stefano Ghidini (Giovanni Stefano Ghidini. 52 Ludlow). La mostra UNA a Milano presenta le opere di Josep Maynou, che trasforma oggetti comuni in locandine di film inesistenti, e di Bianca Millan, che utilizza archivi, suoni e messaggi per creare elementi dinamici tra visibile e invisibile (Josep Maynou e Bianca Millan: UNA).
Fotografia, memoria, racconti
La mostra collettiva "Porous Kinship" alla Rita Urso Artopia Gallery esplora il rapporto tra corpo umano e natura attraverso pittura, installazioni e video di artisti come Kesewa Aboah e Diana Policarpo (Porous Kinship). Alla Fondazione ICA Milano, due mostre presentano installazioni immersive di Chaimowicz e Kanu al piano terra e opere che integrano scultura e natura di Ghidini al primo piano, offrendo un dialogo tra passato e presente attraverso diverse tecniche e linguaggi (Kanu, Chaimowicz; e Ghidini). La mostra "Chip Star" di Raúl de Nieves si svolge presso Apalazzo Gallery a Brescia e include una project room curata da Maria Szakats intitolata "Able Bodies" (Raúl de Nieves: Chip Star). La mostra "Comunque, fragile (Comunque, fragile. Voci della ceramica contemporanea). La mostra di Liliana Moro a Lodi, curata da Giovanna Manzotti, presenta un'installazione interattiva in vetrina che dialoga con la piazza e fa parte del programma di Platea a Palazzo Galeano (Liliana Moro: | senza | soluzione di continuità).
La mostra "Andy Warhol (Andy Warhol. Passaggio in Italia 75-87). La mostra di Davide Genna all'Area35 Art Gallery presenta opere degli ultimi dodici anni che esplorano il legame tra forma, memoria e immaginario collettivo attraverso un linguaggio visivo complesso fatto di figure frammentate, volti ripetuti e collage su superfici tessili (DAVIDE GENNA. Autofiction). La mostra personale di Peter Belyi alla Galleria San Fedele di Milano presenta installazioni, sculture e opere luminose che esplorano temi post-apocalittici attraverso materiali recuperati e atmosfere di storia e memorie (153 Peter Belyi. The Silences of the Apocalypse). La mostra di Rirkrit Tiravanija al Pirelli HangarBicocca propone un ambiente interattivo con opere ispirate all'architettura modernista che coinvolgono i visitatori in esperienze condivise (Rirkrit Tiravanija: “The House That Jack Built”). La mostra uYana umhlaba presso Consonni Radziszewski a Milano presenta il debutto italiano dell'artista sudafricana Buhlebezwe Siwani con un nuovo ciclo di opere che proseguono l'indagine artistica iniziata nel 2020 con la serie Inkanyamba (Buhlebezwe Siwani: uYana umhlaba). La mostra "Bruce Gilden (Bruce Gilden. A Closer Look). La mostra "The only true anarchy is that of power" di Marco Fusinato al PAC di Milano propone un'esperienza immersiva tra immagini e suoni, esplorando il tema del rumore con opere come "Desastres" presentata alla Biennale di Venezia 2022 (Marco Fusinato. The only true anarchy). La mostra di Marco Fusinato al PAC di Milano presenta una combinazione di arte visiva e musica noise sperimentale, offrendo un'esperienza audiovisiva coinvolgente (Marco Fusinato: The only true anarchy is that of power). La mostra di Alessandro Fogo presenta una collezione di opere recenti in cui la pittura viene utilizzata come strumento per esplorare e approfondire temi di natura emotiva e intellettuale (Alessandro Fogo: Un assoluto al posto di Dio). La mostra d'arte contemporanea a Milano presenta le opere di Kenji Ide e Nicola Martini, offrendo una esposizione congiunta che esplora le diverse prospettive artistiche dei due artisti (Kenji Ide / Nicola Martini). La mostra di Polina Barskaya presso la Galleria Monica De Cardenas esplora la relazione tra pittura e fotografia, evidenziando come la pittura traduca immagini fotografiche in costruzioni visive che trasformano memorie personali in espressioni pubbliche (Project Room: Polina Barskaya). La mostra multimediale "Dash" di Cao Fei alla Fondazione Prada indaga la rivoluzione tecnologica nell'agricoltura tra Cina e Sud-Est asiatico attraverso fotografia, video e realtà virtuale (Cao Fei: Dash). La mostra personale di Cao Fei intitolata "Dash" si tiene alla Fondazione Prada di Milano e presenta installazioni immersive e video che esplorano il rapporto tra tecnologia e agricoltura, integrando droni e algoritmi nei processi produttivi (Cao Fei. Dash). La mostra personale di Diana Danelli intitolata "Bestiario Galattico" si svolge presso Rubertelli R63 a Milano e presenta stampe fotografiche realizzate con l'ausilio dell'intelligenza artificiale che raffigurano creature e macchinari su abiti e pelle, creando un collage visivo immaginario con suggestioni aeree, gal (Diana Danelli. Bestiario galattico). La mostra "Isaac Julien: Museum Dreams" a Bergamo è la prima ampia retrospettiva in Italia dedicata all'artista londinese Isaac Julien, noto per le sue opere video e installazioni che dialogano con la cultura visiva moderna (Isaac Julien: Museum Dreams). La mostra CHRISTIAN STEIN | DEPOSITO si svolge negli spazi ex-industriali della Galleria Christian Stein a Pero, alle porte di Milano, in occasione del 60° anniversario di attività della galleria (CHRISTIAN STEIN | DEPOSITO).
Immaginari contemporanei e nuove tecniche
La mostra "Man Ray: M for Dictionary" a Milano presenta una retrospettiva che esplora il pensiero linguistico e i mezzi espressivi dell'artista, con il contributo del curatore Yuval Etgar e di Deborah D'Ippolito (Man Ray: M for Dictionary). La mostra al SiMa Glazed Bar di Milano presenta ceramiche artigianali e cocktail speciali in un ambiente immersivo su tre piani che unisce tradizione ceramica e design moderno (SiMa Glazed Bar). La mostra Social Unrest, organizzata da Niccolò Gravina e Zoé Samudzi, presenta opere di artisti come Tony Cokes, Hannah Black e Sung Tieu che analizzano le rivolte e le manifestazioni attuali, esaminandone le cause e le ricorrenze storiche (SOCIAL UNREST). La mostra alla Fondazione Pini di Milano presenta la collaborazione tra Tommaso Arnaldi e Francesca Pionati, che uniscono pratiche visive e installative in un progetto artistico iniziato nel 2021 e destinato a proseguire con ulteriori esposizioni (FOCUS: Tommaso Arnaldi e Francesca Pionati). La mostra "Se Turi fosse" a Milano presenta opere di Matilde Cassani in dialogo con il lavoro di Turi Simeti presso l'ex studio dell'artista, segnando l'inizio di un progetto annuale della Fondazione Archivio Turi Simeti in vista del centenario del 2029 (Se Turi fosse. Matilde Cassani / Turi Simeti).
La mostra organizzata dalla Fondazione Sozzani a Milano presenta un confronto tra fotografia e pittura attraverso una selezione di opere della collezione fotografica di Carla Sozzani e lavori pittorici di Kris Ruhs, esplorando il significato contemporaneo della produzione di immagini (DIALOGO TRA FOTOGRAFIA E PITTURA). La mostra Yuval Avital: MOUNTAIN ECHOES presenta tre sculture antropomorfe che creano un paesaggio sonoro corale con voci, melodie e suoni registrati nella Valtellina (Yuval Avital: MOUNTAIN ECHOES). La mostra "Lettere dall'uragano" di Alfredo Rapetti Mogol, ospitata alla Cittadella degli Archivi di Milano, presenta una collezione di opere che combinano messaggi alfabetici e non alfabetici in una sequenza visiva simile a un mantra (LETTERE DALL'URAGANO: Alfredo Rapetti Mogol). La mostra di Sergio Limonta presenta otto opere inedite su legni, metalli e PVC che esplorano quattro temi della sua recente ricerca artistica, inclusa una scultura quasi scomposta (Sergio Limonta. Something new: lights, lines, shapes). La mostra "See You" presso Tommaso Calabro a Milano propone un viaggio nel tempo attraverso il ritratto, riassumendo anni di lavoro e connessioni artistiche (See you). La mostra Paper/Northern Lights a Milano presenta un'installazione di Gianni Pettena curata da Davide Giannella che invita i visitatori a interagire modellando percorsi mutevoli nello spazio espositivo (Paper/Northern Lights). La mostra "Parnassus" di Letizia Cariello alla GAM di Milano esplora attraverso un approccio multidisciplinare il rapporto tra musica, spazio, energia, tempo e la transizione tra la terza e la quarta dimensione (LETIA – Letizia Cariello: Παρνασσός Parnassus). La mostra di Romane de Watteville, artista svizzera, presenta un'installazione con paraventi modulari che crea un percorso labirintico e riflette sul contrasto tra appagamento visivo e smarrimento nel vortice digitale (Romane de Watteville: I’ll miss you when I scroll away). La mostra alla Notte Gallery di Milano presenta un percorso attraverso l'universo onirico e surreale di Marc Chagall, con opere che raffigurano innamorati, creature e ricordi trasformati in poesia visiva (Marc Chagall: A Marvellous Flight). Alla galleria Kaufmann Repetto di Milano è allestita una mostra che presenta opere di Pierpaolo Campanini, Simone Fattal e Kim Bohie, caratterizzate da stili diversi che spaziano da tele oniriche ispirate a memorie e letteratura a figure archetipe evocative di eternità e dipinti che uniscono tradizioni orientali e (Pierpaolo Campanini: Un cuore semplice, Simone Fattal: Courtyard project). La mostra personale di Marinella Senatore intitolata "Festa!" presenta disegni, arazzi e opere inedite realizzate con la collaborazione di artigiane della Chanakya School of Craft di Mumbai e si ispira a scenografie barocche (Marinella Senatore. Festa!). La mostra "Non sono più lì" presenta la serie fotografica di Cristian Iacono, un lavoro personale e di tesi che esplora temi filosofici, antropologici e letterari attraverso un linguaggio visivo interattivo che invita i visitatori a lasciare tracce scritte sulle opere esposte (Non sono più lì). La mostra "Dancing at the Edge of the World" presenta le opere dei cinque finalisti dell'ottava edizione del Premio Arnaldo Pomodoro per la Scultura presso ICA Milano, offrendo una panoramica sulle tendenze contemporanee della scultura internazionale (Dancing at the Edge of the World). La mostra di Giulia Mangoni a Palazzo Borromeo a Milano presenta disegni ispirati ai Giochi Borromeo del Quattrocento che reinterpretano figure animali, corpi e motivi botanici attraverso sovrapposizioni e variazioni iconografiche (Giulia Mangoni: Polisemie del visibile). La Galleria Lia Rumma di Milano presenta una mostra personale di Anselm Kiefer con opere che evocano figure femminili dimenticate dalla storia, realizzate con materiali come piombo e foglia d'oro (Anselm Kiefer. Da Lia Rumma).
Tra storia, città e patrimonio
La mostra JOV presenta un'installazione immersiva di tappeti caratterizzata da forme e texture in una palette calda ispirata al mid-century, con tonalità come miele, mandarino, cioccolato e ruggine (JOV - "IN CLOVER. AN IMMERSIVE LANDSCAPE OF SOFTNESS"). La mostra "Moments of Joy" di Maisons du Monde a Milano propone un percorso sensoriale attraverso ambienti che richiamano paesaggi mediterranei e desertici, offrendo un'esperienza di scoperta e benessere (Moments of Joy di Maisons du Monde). La mostra multisensoriale di Daikan in Via Palermo a Milano propone un'installazione che trasforma il metallo in un'esperienza sensoriale completa attraverso superfici tattili e profumi ispirati a pietre e organismi viventi (FLUX TABLE). La mostra FLORESTA FUTURISTICA di Matteo Cibic presenta ceramiche giganti con fiori e piante visionarie nel giardino dell'Hotel Senato a Milano, realizzate con l'abilità artigianale di Bosa e nel rispetto dell'ambiente (FLORESTA FUTURISTICA - Matteo Cibic). La mostra The Eccentrico Sensory Lab a Porta Venezia propone un laboratorio sensoriale con ceramiche e caffè speciali che crea un'esperienza immersiva attraverso pattern, colori vivaci e piccoli rituali quotidiani (The Eccentrico Sensory Lab).
La mostra immersiva McDonald’s in Via Tortona 58 a Milano celebra i 40 anni del marchio in Italia attraverso arte contemporanea, cultura pop, una vasca di palline colorate, una macchina del tempo basata su intelligenza artificiale e un archivio di memorabilia (McDonald’s - POOL Ti sblocco un ricordo). La mostra Floralis presenta una collezione di tappeti artigianali realizzati da Art de Vivre e Estúdio Campana, ispirati alle strutture cellulari e caratterizzati da motivi organici che innovano l'estetica degli ambienti domestici (Floralis: Art de Vivre x Estúdio Campana). La mostra di Maria Sole Ferragamo presenta lampade innovative che trasformano elementi indossabili in opere spaziali, segnando una nuova fase del suo lavoro nel campo dell'illuminazione (SO—LE STUDIO). La mostra "Nectar Vessels Bronzes" di Kris Van Assche si svolge in via Enrico Tazzoli a Milano (KRIS VAN ASSCHE. NECTAR VESSELS BRONZES). La mostra Silhouettes presso Ordet a Milano celebra i 15 anni di Muller Van Severen e presenta la nuova collezione di portacandele realizzata da BD e Apartamento (BD at Apartamento’s Silhouettes Exhibition @ Ordet). Buccellati presenta a Milano un'installazione immersiva ideata da Luke Edward Hall che unisce il motivo a microsfere d'argento e una nuova linea di posate ispirata al tema del caviale, curata da Federica Sala e prodotta da Balich Wonder Studio (Buccellati con Aquae Mirabiles). La mostra "Dialoghi" di Paola Lenti presenta un'esposizione in cui oltre quaranta tonalità cromatiche si combinano con materiali e forme per creare un racconto armonioso e sensoriale tra spazi interni ed esterni (Dialoghi - Paola Lenti). L'installazione di Škoda Auto e Ulises Studio al Palazzo del Senato di Milano trasforma il cortile in un paesaggio modellabile con volumi scultorei e superfici flessibili ispirati alla campagna Epiq, proponendo una nuova concezione di gioco (“Ooooh, that’s EpiQ!” ŠKODA AUTO + ULISES STUDIO). La mostra Garage 21 di ASICS a Milano presenta la sneaker GEL-Kinetic 2 (Garage 21 con GEL-KINETIC 2.0 di ASICS). La mostra a Milano presenta oggetti di ferramenta trasformati in opere d'arte vivaci e colorate da Seletti in collaborazione con Eternoo, con utensili arricchiti da dettagli dorati e manici fluorescenti in uno spazio dal fascino vintage-industriale (SELETTI in collaborazione con Eternoo). La mostra ToiletWalter PaperChandoha presso TP Living a Milano presenta una collaborazione iconica con il fotografo Walter Chandoha (TOILETWALTER PAPERCHANDOHA @ TP LIVING). La mostra "Casa De Pas" presenta interni e arredi di una casa milanese ed è visitabile in Via Giulianova a Milano con visite guidate (Casa De Pas. Interni e arredi di una casa milanese). La mostra antologica dedicata a Nado Canuti alla Casa della Memoria presenta il suo percorso artistico dagli anni post-bellici agli anni '90, includendo opere geometriche e omaggi all'artista-partigiano nonostante la sua disabilità (Storie di Nado (Canuti)). La mostra "The Intimacy by Studiopepe - Pillow Talks" si svolge a Milano in Viale Abruzzi e propone una serie di eventi dedicati a esplorare il legame tra arte, letteratura e altre forme espressive (The Intimacy by Studiopepe - Pillow Talks). La mostra presenta la nuova collezione “Amazonia” di Las Gringas, un brand di moda sostenibile certificato Friend of the Earth, presso la Galleria Passarella a Milano (Scopri la nuova collezione “Amazonia” di Las Gringas).
Il bello, alla fine, è che non serve “capire tutto”: serve entrare, guardare, ascoltare il silenzio delle opere. Milano ti mette davanti molte strade — e queste mostre sono un ottimo modo per scegliere l


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