MOSTRE

Milano, quando la guardi attraverso le mostre, cambia ritmo: ogni spazio diventa una soglia, ogni sala un modo diverso di entrare nelle immagini, nei materiali, nelle idee. Ecco una mappa narrativa delle esposizioni in città — senza correre, ma con la curiosità giusta.

Werner Bischof. Point of view

Sguardi che restano addosso

La mostra presenta una selezione di sculture, disegni e materiali d’archivio di Arnaldo Pomodoro nello studio dell’artista, offrendo un approfondimento sul suo percorso tra scultura e spazio con venti opere, progetti visionari e materiali d’archivio, incluso ‘Ingresso nel Labirinto’ (Arnaldo Pomodoro. Memorie, luoghi e visioni). La mostra all’Ambrosiana di Milano presenta un riallestimento della Sala 7 con 32 opere fiamminghe tra oli su rame e vetro, tele e smalti su avorio, dedicato a Jan Brueghel il Vecchio e arricchito da un percorso multimediale che valorizza autori e contesti (Brueghel all’Ambrosiana). La mostra propone un percorso culturale dedicato ai progetti dello studio BBPR, con visite e narrazioni tra la Torre Velasca a Milano e la casa-barca Velarca sul Lago di Como (Dalla Velasca alla Velarca). Il Museo del Novecento di Milano presenta un nuovo allestimento dedicato agli anni ’60-’90 che riordina le collezioni focalizzandosi su movimenti e ricerche artistiche come Arte Programmata, Nouveau Réalisme, Pop, Concettuale e Arte Povera (Museo del 900: Galleria Gesti e Processi). La Fondazione Maria Cristina Carlini a Milano presenta un percorso espositivo con opere, installazioni e ricerche materiche dell'artista con ingresso gratuito (Fondazione Maria Cristina Carlini).

La Sala del Cenacolo al Museo della Scienza di Milano è un refettorio olivetano del Settecento con affreschi di Pietro Gilardi e quadrature architettoniche, visitabile tramite itinerari con guide (La Sala del Cenacolo. Al Museo della Scienza con la guida). La Collezione Gianni Mattioli arricchisce il Museo del Novecento di Milano con un comodato di 26 capolavori futuristi e novecenteschi di artisti come Boccioni, Balla, Carrà e Severini (La Collezione Gianni Mattioli). La mostra al Poldi Pezzoli presenta un percorso rinnovato dedicato alla pittura lombarda rinascimentale con opere di maestri come Boltraffio, Solario, Luini, Foppa, Bergognone e Zenale, arricchito da nuove didascalie e focus curatoriali (Le Sale dei Lombardi). La Fondazione Luigi Rovati a Milano ospita un museo con collezioni etrusche e mostre che mettono in dialogo l’arte antica con quella moderna e contemporanea (Fondazione Luigi Rovati). L'installazione permanente "Disseminazione Sacra" di Pino Pinelli, realizzata in ceramica e oro zecchino con il Laboratorio Giuseppe Rossicone, è composta da 18 elementi a parete che richiamano il tema del seminare ed è collocata in una chiesa milanese (Pino Pinelli. Disseminazione Sacra). Al Mudec di Milano è esposta l'installazione immersiva "The moment the snow melts" di Chiharu Shiota, che riflette sui cambiamenti climatici e sulla fragilità degli equilibri naturali attraverso una foresta sospesa di fili intrecciati (Chiharu Shiota. The moment the snow melts). La mostra "The Island" di Hito Steyerl all’Osservatorio Fondazione Prada presenta un’installazione video che esplora temi come derive autoritarie legate all’intelligenza artificiale, crisi climatica e pressioni sulla comunità scientifica attraverso un film che combina documentario, cinema sperimentale e narrazioni multiple (Hito Steyerl. The Island). La mostra “Gerold Miller (Gerold MILLER). La mostra personale di Betty Salluce intitolata "Punti di contatto" si svolge al Gaggenau Design Elementi Hub di Milano e presenta opere inedite che esplorano paesaggi antropomorfi attraverso collage di fotografie, ricami e materiali vari (Betty Salluce. Punti di contatto). La mostra "Metafisica e Metafisiche" a Palazzo Reale di Milano presenta 400 opere di artisti come De Chirico, Carrà, Morandi e Savinio, esplorando l'influenza della Metafisica su vari linguaggi espressivi e includendo contributi di Sironi, Magritte e Dalì (Metafisica e Metafisiche). La mostra "Metafisica/Metafisiche (Metafisica/Metafisiche. Milano Metafisica). Alla Fondazione Prada di Milano sono esposte tre installazioni di Mona Hatoum che esplorano temi di attrazione e paura attraverso materiali come fili, sfere di vetro e biglie rosse (Mona Hatoum. Over, under and in between).

Materie, forme, corpi nello spazio

La mostra "I Macchiaioli" a Palazzo Reale di Milano presenta un centinaio di dipinti del gruppo toscano dell'Ottocento, curata da Fernando Mazzocca e suddivisa in nove sezioni (I Macchiaioli). La mostra Anselm Kiefer: Le Alchimiste, ospitata a Palazzo Reale di Milano, celebra il potere creativo e redentore delle donne attraverso un pantheon femminile con figure storiche come Caterina Sforza e Maria la Giudea (Anselm Kiefer: Le Alchimiste). La mostra al Museo MAGA di Gallarate presenta opere performative di artisti contemporanei che esplorano i linguaggi della parola, del corpo e del suono coinvolgendo il pubblico (ARTE VIVA. Processi performativi e partecipativi come pratica. XXVIII Premio Gallarate). La mostra "Rebecca" di Benni Bosetto, curata da Fiammetta Griccioli e ispirata al romanzo di Daphne du Maurier, presenta installazioni immersive, disegni e sculture che esplorano temi come il corpo, l'identità e la memoria in un ambiente domestico surreale presso lo Shed del Pirelli HangarBic (Benni Bosetto. Rebecca). La mostra di Ana Silva alla GAMeC di Bergamo presenta opere tessili realizzate in collaborazione con ricamatrici locali per sensibilizzare sulla crisi globale della disponibilità di risorse idriche (Ana Silva: Eau).

La mostra all'Accademia Carrara di Bergamo esplora sette secoli di storia dei Tarocchi, celebrando il mazzo Colleoni e presentando opere internazionali che illustrano l'evoluzione delle carte dalle corti rinascimentali ai giorni nostri (TAROCCHI. Le origini, le carte, la fortuna). La mostra di Villiam Miklos Andersen alla Fondazione Elpis di Milano presenta un road movie e installazioni che esplorano il comfort come fenomeno culturale attraverso oggetti di cura personale reinterpretati in forme ambigue (Villiam Miklos Andersen: Smooth Operator). La GAM di Milano ospita una retrospettiva dedicata a Paul Troubetzkoy con circa ottanta opere tra sculture e dipinti, suddivise in cinque sezioni e curata da Omar Cuciniello (Paul Troubetzkoy. Il principe scultore). La Galleria dell’Antico Egitto al Castello Sforzesco di Milano presenta un allestimento rinnovato con 330 pezzi unici tra cui la statua del faraone Amenemhat III e il Papiro Busca, offrendo un viaggio nell'antica società egizia attraverso sarcofagi, mummie e statue (La Galleria dell’Antico Egitto). La galleria ZERO (Giorgio Andreotta Calò: Catasterism). La mostra "The Second Shadow" alla Fondazione ICA Milano presenta un dialogo artistico tra l'opera di Marc Camille Chaimowicz e una nuova creazione site-specific di Dozie Kanu, esplorando temi come il doppio, l'eredità e la trasmissione di emozioni e valori tra generazioni (The Second Shadow). La mostra alla Triennale Milano, curata da Toyo Ito, presenta il lavoro del designer Andrea Branzi attraverso installazioni, disegni e fotografie che ripercorrono la sua carriera e il suo approccio innovativo al design (Andrea Branzi by Toyo Ito: Continuous Present). La mostra "The Second Shadow" alla Fondazione ICA Milano presenta un dialogo artistico tra le opere di Marc Camille Chaimowicz e Dozie Kanu, esplorando temi come il dualismo, l'eredità e la trasmissione emotiva tra generazioni (The Second Shadow). La mostra presso la Fondazione ICA Milano presenta tre creazioni della collezione 52 Ludlow che esplorano un percorso artistico di venticinque anni attraverso natura, scultura e fotografia, con immagini di girasoli modellati in forme umane e immortalati in stampe al platino (Giovanni Stefano Ghidini. 52 Ludlow). La mostra alla Fondazione ICA Milano presenta installazioni immersive di Chaimowicz e Kanu al piano terra e opere che integrano scultura e natura di Ghidini al primo piano, offrendo un dialogo tra passato e presente attraverso diverse tecniche e linguaggi (Kanu, Chaimowicz; e Ghidini). La mostra "Chip Star" di Raúl de Nieves si svolge presso Apalazzo Gallery a Brescia e include uno spazio progettuale curato da Maria Szakats intitolato "Able Bodies" (Raúl de Nieves: Chip Star). La mostra di Liliana Moro a Lodi presenta un'installazione interattiva in vetrina che dialoga con la piazza, curata da Giovanna Manzotti e parte di un programma che include altri artisti (Liliana Moro: | senza | soluzione di continuità).

Fotografia, memoria, racconti

La mostra "Andy Warhol (Andy Warhol. Passaggio in Italia 75-87). La mostra alla Triennale Milano presenta oltre cinquant'anni di design di Lella e Massimo Vignelli attraverso oggetti, arredi, interni, marchi, libri, bozzetti e fotografie, evidenziando un linguaggio progettuale chiaro e rigoroso (Lella and Massimo Vignelli. A Language of Clarity). La Triennale di Milano ospita una mostra retrospettiva dedicata a Lella e Massimo Vignelli con opere di grafica e design tra cui oggetti, disegni e fotografie che raccontano cinquant'anni di creatività internazionale (Lella e Massimo Vignelli.). La mostra di Rirkrit Tiravanija al Pirelli HangarBicocca presenta installazioni architettoniche e ambienti partecipativi che ricostruiscono spazi quotidiani per un'esperienza immersiva di arte relazionale (Rirkrit Tiravanija). La mostra di Rirkrit Tiravanija al Pirelli HangarBicocca propone un ambiente interattivo con opere ispirate all’architettura modernista che prendono vita attraverso l’interazione dei visitatori (Rirkrit Tiravanija: “The House That Jack Built”).

La mostra uYana umhlaba presso Consonni Radziszewski a Milano presenta il debutto italiano dell'artista sudafricana Buhlebezwe Siwani con un nuovo ciclo di opere che proseguono la sua indagine artistica iniziata nel 2020 con la serie Inkanyamba (Buhlebezwe Siwani: uYana umhlaba). La mostra "Bruce Gilden (Bruce Gilden. A Closer Look). La mostra "The only true anarchy is that of power" di Marco Fusinato al PAC di Milano presenta un'esperienza audiovisiva che combina arte visiva e musica noise attraverso installazioni sperimentali (Marco Fusinato: The only true anarchy is that of power). La mostra di Alessandro Fogo presenta una collezione di opere recenti in cui la pittura è utilizzata come strumento per esplorare e approfondire temi di natura emotiva e intellettuale (Alessandro Fogo: Un assoluto al posto di Dio). La mostra "Amparo Viau: Un secreto se apaga entre mis manos" presenta un'installazione immersiva con un disegno continuo di circa quaranta metri realizzato a pastelli su carta, che combina figura umana, gestualità e performance in una coreografia visiva dinamica (Amparo Viau: Un secreto se apaga entre mis manos). La mostra di Polina Barskaya presso la Galleria Monica De Cardenas a Milano esplora la relazione tra pittura e fotografia, evidenziando come la pittura trasformi immagini fotografiche in costruzioni visive che danno profondità e permanenza a momenti fugaci (Project Room: Polina Barskaya). La mostra personale di Cao Fei intitolata "Dash" alla Fondazione Prada di Milano esplora i rapporti tra tecnologia e agricoltura attraverso installazioni immersive e video che integrano droni e algoritmi nei processi produttivi (Cao Fei. Dash). La mostra personale di Diana Danelli intitolata "Bestiario Galattico" presenta stampe fotografiche realizzate con l'ausilio dell'intelligenza artificiale che raffigurano creature e macchinari su abiti e pelle, creando un collage visivo immaginario con un tocco barocco (Diana Danelli. Bestiario galattico). La mostra "Isaac Julien: Museum Dreams" a Bergamo è la prima ampia retrospettiva italiana dedicata all'artista londinese noto per le sue opere video e installazioni che dialogano con la cultura visiva moderna (Isaac Julien: Museum Dreams). La mostra CHRISTIAN STEIN | DEPOSITO si svolge negli spazi ex-industriali della Galleria Christian Stein a Pero, alle porte di Milano, in occasione del 60° anniversario di attività della galleria (CHRISTIAN STEIN | DEPOSITO). La mostra "Man Ray: M for Dictionary" a Milano presenta una retrospettiva sull'importanza del linguaggio nel lavoro dell'artista e sull'analisi delle sue varie forme espressive, con il contributo del curatore Yuval Etgar e di Deborah D'Ippolito (Man Ray: M for Dictionary). La mostra Social Unrest, curata da Niccolò Gravina e Zoé Samudzi, esplora le rivolte e le manifestazioni contemporanee attraverso opere di artisti come Tony Cokes, Hannah Black e Sung Tieu, analizzandone cause e ricorrenze storiche (SOCIAL UNREST).

Immaginari contemporanei e nuove tecniche

La mostra "When The Sun Sets" esplora il tema dell'orizzonte come soglia tra realtà e immaginazione attraverso opere di artisti come Marion Baruch, Aldo Mondino e altri, curata da Erica Massaccesi e ospitata in Via Giovanni Lulli a Milano (When The Sun Sets). La mostra "Omaggio all’America Latina" a Milano presenta opere di Alik Cavaliere, Emilio Scanavino e una performance di Regina José Galindo, riprendendo un progetto del 1971 e esplorando nuove dimensioni politiche e simboliche (OMAGGIO ALL’AMERICA LATINA: Alik Cavaliere – Emilio Scanavino – Regina José Galindo). La mostra di Sergio Limonta presenta otto opere inedite su legni, metalli e PVC che esplorano quattro temi della sua recente ricerca artistica, inclusa una scultura quasi scomposta (Sergio Limonta. Something new: lights, lines, shapes). La mostra "See You" presso Tommaso Calabro a Milano offre un viaggio nel tempo attraverso il ritratto, riassumendo anni di lavoro e connessioni per invitare alla riflessione sull'arte del ritratto (See you). La galleria Fragile di Milano ospita una mostra dedicata a Sergio Asti, celebre designer italiano del Novecento, con una selezione dei suoi lavori iconici come il vaso Marco e la lampada Profiterolle (FRAGILE - Property of Sergio Asti A Design Heritage).

La mostra "Parnassus" di Letizia Cariello alla GAM di Milano esplora il rapporto tra musica, spazio, energia, tempo e proporzione con un approccio multidisciplinare che indaga il confine tra la terza e la quarta dimensione (LETIA – Letizia Cariello: Παρνασσός Parnassus). La mostra di Romane de Watteville presenta la prima esposizione in Italia dell'artista svizzera, con opere pittoriche figurative e un'installazione di paraventi modulari che creano un percorso labirintico, esplorando il contrasto tra l'appagamento visivo e la sensazione di perdersi nel vortice digitale (Romane de Watteville: I’ll miss you when I scroll away). La mostra alla Notte Gallery di Milano propone un viaggio onirico e surreale attraverso le opere di Marc Chagall, in cui figure di innamorati, creature e ricordi si librano tra carta e tela trasformando le immagini in poesia visiva (Marc Chagall: A Marvellous Flight). Alla Kaufmann Repetto di Milano una mostra presenta opere di Pierpaolo Campanini, caratterizzate da tele oniriche ispirate a memorie e letteratura, e di Simone Fattal, che espone figure archetipe evocative di un senso di eternità (Pierpaolo Campanini: Un cuore semplice, Simone Fattal: Courtyard project). La mostra personale di Marinella Senatore intitolata "Festa!" presenta disegni, arazzi e opere inedite realizzate con la collaborazione di artigiane esperte della Chanakya School of Craft di Mumbai e si svolge presso Mazzoleni Arte a Milano (Marinella Senatore. Festa!). La mostra "Dancing at the Edge of the World" presenta le opere dei cinque finalisti dell'ottava edizione del Premio Arnaldo Pomodoro per la Scultura presso ICA Milano, offrendo una panoramica sulle tendenze contemporanee della scultura internazionale (Dancing at the Edge of the World). La mostra Ceramics – Second Edition a Milano esplora il design ceramico attraverso opere che uniscono tradizione e innovazione, presentate in collaborazione con la galleria Eleftheria Tseliou di Atene (Ceramics - The Great Design disaster). La mostra di Giulia Mangoni a Palazzo Borromeo a Milano presenta disegni ispirati ai Giochi Borromeo del Quattrocento che reinterpretano figure animali, corpi e motivi botanici con sovrapposizioni e variazioni (Giulia Mangoni: Polisemie del visibile). La Galleria Lia Rumma di Milano presenta una mostra personale di Anselm Kiefer con opere che evocano figure femminili dimenticate dalla storia, realizzate con materiali come piombo e foglia d'oro (Anselm Kiefer. Da Lia Rumma). La mostra Casa De Pas presenta interni e arredi di una casa milanese ed è visitabile in Via Giulianova a Milano (Casa De Pas. Interni e arredi di una casa milanese). La mostra antologica "Storie di Nado (Canuti)" presso la Casa della Memoria a Cologno Monzese presenta il percorso artistico di Nado Canuti, dalle opere post-belliche alle creazioni geometriche degli anni '70 fino ai lavori ludici degli anni '90, includendo dipinti che omaggiano l'artista-partigiano nonostante la sua (Storie di Nado (Canuti)).

Tra storia, città e patrimonio

La mostra personale di Alessandro Busci presso la Galleria Antonia Jannone presenta paesaggi urbani milanesi trasformati dalla pittura su acciaio corten e carte ossidate, con una palette limitata che crea effetti luminosi e materici in un dialogo tra architettura reale e immaginata (Alessandro Busci. La città incanta). Il Life Festival organizzato da Zona K a Milano propone spettacoli, installazioni e incontri che esplorano il rapporto tra informazione e realtà con la partecipazione di artisti internazionali (Zona K: Life Festival). La mostra collettiva alla Anni Wu Gallery presenta opere di artisti associati al progetto Atelier 35 di Bucarest che esplorano temi legati al post-internet e alle realtà speculative e distopiche (When The Feed Ends). La mostra Harmattan: Togo Photo Festival presenta una selezione di fotografie moderne del Togo che esplorano realtà, metafisica, memoria, spiritualità ed esperienze quotidiane, offrendo una visione originale e indipendente dell'Africa occidentale (Harmattan: Togo Photo Festival). La mostra fotografica di Stefano Torrione alla Fabbrica del Vapore presenta 77 scatti in bianco e nero che esplorano le tradizioni del pane nelle civiltà mediterranee, raccontando la storia dei pani più antichi dalla Mesopotamia all'Italia (Stefano Torrione. Sacred Bread. Le vie del pane).

La mostra collettiva "Refracted Worlds" alla Ghiringhelli Art Gallery di Milano presenta opere inedite di sette artisti e un collettivo di arte contemporanea giapponese che spaziano tra pittura, ceramica e nuove tecnologie (Refracted Worlds). La mostra di Adriano Costa a Milano presenta sculture in metallo realizzate attraverso un processo che trasforma l'argilla cruda con urti, tagli e alte temperature, evidenziando un equilibrio tra controllo e casualità (Adriano Costa: Fist). L'installazione interattiva "Ombre che sognano" al Museo della Scienza di Milano consente ai bambini dai 3 ai 6 anni di trasformare ombre in creature fantastiche attraverso percorsi-gioco guidati (Ombre che sognano). La mostra personale di Mara Palena, curata da Laura Lamonea e realizzata in collaborazione con la Fondazione, presenta un progetto multidisciplinare che integra immagini, linguaggi e architettura creando un dialogo tra lo spazio espositivo e l'espressione visiva dell'artista (Mara Palena: Things that happen inside and outside of me). La mostra personale di Davide Stucchi alla Triennale Milano reinterpreta lo spazio espositivo come un ambiente casalingo popolato da creazioni che fondono arte e design, invitando a riflettere sulla connessione tra questi due mondi e sull’abitazione come entità culturale ricca di ricordi e dinamiche interiori (Davide Stucchi: Temporary Rooms). La mostra collettiva "The Human Stain" alla Galleria Monica De Cardenas presenta opere di otto artisti che esplorano la complessità e le sfumature della figura umana attraverso la pittura, evocando memorie, sogni e sentimenti (The Human Stain). La mostra alla Rita Urso Artopia Gallery di Milano presenta due esposizioni personali: Eleanor Ekserdjian esplora le stratificazioni della memoria culturale attraverso "paesaggi simultanei", mentre il duo Danish & Maitre indaga il blu egizio offrendo una prospettiva unica su questo antico pigmento (Simultanea di Eleanor Ekserdjian + How to Hold An Ocean with Four Hands di Danish & Maitre). La mostra "Di pietra e di cielo" alla Fondazione Elpis di Milano esplora l'antico come un linguaggio vivo e dinamico che si collega a diverse epoche, valorizzando il dialogo tra passato e presente attraverso collaborazioni con istituzioni locali (Gabriele Ermini, Caterina Morigi: Di pietra e di cielo). La mostra "Altre architetture" di Giovanni Ghirardi, curata da Alessandro Curti e Alessio Fusi, presenta quaranta fotografie che esplorano spazi urbani e industriali spesso trascurati, offrendo una visione alternativa delle periferie silenziose rispetto alle metropoli globali (Giovanni Ghirardi. Altre architetture). La mostra "I Dormienti" di Mimmo Paladino, ospitata nella Sala Stirling di Palazzo Citterio, presenta trentadue figure in terracotta accompagnate da musiche di Brian Eno e include disegni inediti del 1973, evocando un'atmosfera onirica che richiama tragedie storiche (Paladino. I Dormienti). La mostra fotografica Werner Bischof (Werner Bischof. Point of view).

Il bello, alla fine, è che non serve “capire tutto”: serve entrare, guardare, ascoltare il silenzio delle opere. Milano ti mette davanti molte strade — e queste mostre sono un ottimo modo per scegliere la tua.