MOSTRE

Milano, quando la guardi attraverso le mostre, cambia ritmo: ogni spazio diventa una soglia, ogni sala un modo diverso di entrare nelle immagini, nei materiali, nelle idee. Ecco una mappa narrativa delle esposizioni in città — senza correre, ma con la curiosità giusta.

Sguardi che restano addosso

La mostra presenta una selezione di sculture, disegni e materiali d’archivio di Arnaldo Pomodoro, offrendo un approfondimento sul suo percorso artistico tra scultura e spazio (Arnaldo Pomodoro. Memorie, luoghi e visioni). La mostra all'Ambrosiana di Milano presenta un riallestimento della Sala 7 con 32 opere fiamminghe tra cui capolavori di Jan Brueghel il Vecchio, accompagnate da un percorso multimediale che valorizza autori e contesti (Brueghel all’Ambrosiana). La mostra propone un percorso culturale dedicato ai progetti dello studio BBPR, con visite e narrazioni che collegano la Torre Velasca di Milano alla casa-barca Velarca sul Lago di Como (Dalla Velasca alla Velarca). Il Museo del Novecento di Milano presenta un nuovo allestimento dedicato ai movimenti artistici e alle ricerche dalla seconda metà del Novecento, tra cui Arte Programmata, Nouveau Réalisme, Pop, Concettuale e Arte Povera (Museo del 900: Galleria Gesti e Processi). La Fondazione Maria Cristina Carlini a Milano presenta un percorso espositivo con opere, installazioni e ricerche materiche dell'artista con ingresso gratuito (Fondazione Maria Cristina Carlini).

La Sala del Cenacolo al Museo della Scienza di Milano è un refettorio olivetano del Settecento decorato con affreschi di Pietro Gilardi e quadrature architettoniche, visitabile con itinerari guidati (La Sala del Cenacolo. Al Museo della Scienza con la guida). La Collezione Gianni Mattioli è esposta al Museo del Novecento di Milano con 26 capolavori futuristi e novecenteschi di artisti come Boccioni, Balla, Carrà e Severini in comodato (La Collezione Gianni Mattioli). La mostra al Poldi Pezzoli di Milano presenta un riallestimento della pittura lombarda rinascimentale con opere di maestri come Boltraffio, Solario, Luini, Foppa, Bergognone e Zenale, accompagnate da nuove didascalie e focus curatoriali (Le Sale dei Lombardi). La Fondazione Luigi Rovati di Milano ospita un museo con collezioni etrusche e mostre che mettono in dialogo l’arte antica con quella moderna e contemporanea (Fondazione Luigi Rovati). L'installazione permanente "Disseminazione Sacra" di Pino Pinelli, composta da 18 elementi in ceramica e oro zecchino, è esposta nella chiesa milanese di Via Giovanni Cagliero (Pino Pinelli. Disseminazione Sacra). Al Mudec di Milano è allestita l'installazione immersiva "The moment the snow melts" di Chiharu Shiota, che attraverso trame di fili intrecciati riflette sui cambiamenti climatici e sulla fragilità degli equilibri naturali (Chiharu Shiota. The moment the snow melts). La mostra "The Island" di Hito Steyerl all’Osservatorio Fondazione Prada presenta un’installazione video che esplora temi come le derive autoritarie dell’intelligenza artificiale, la crisi climatica e le pressioni sulla comunità scientifica attraverso un film che combina documentario, cinema sperimentale e narrazioni multiple (Hito Steyerl. The Island). La mostra “Gerold Miller (Gerold MILLER). La mostra personale di Betty Salluce intitolata "Punti di contatto" si svolge al Gaggenau Design Elementi Hub di Milano e presenta opere inedite che esplorano paesaggi antropomorfi attraverso collage di fotografie, ricami e materiali vari (Betty Salluce. Punti di contatto). La mostra "Metafisica e Metafisiche" a Palazzo Reale di Milano presenta 400 opere di artisti come De Chirico, Carrà, Morandi e Savinio, esplorando l'influenza della Metafisica su vari linguaggi espressivi e includendo contributi di Sironi, Magritte, Dalì e altri (Metafisica e Metafisiche). La mostra "Metafisica/Metafisiche (Metafisica/Metafisiche. Milano Metafisica). La mostra alla Fondazione Prada presenta tre installazioni di Mona Hatoum che esplorano temi di attrazione e paura attraverso opere come una ragnatela di fili e sfere di vetro, una mappa con 30 (Mona Hatoum. Over, under and in between). La mostra "I Macchiaioli" a Palazzo Reale di Milano presenta un centinaio di dipinti del gruppo toscano dell'Ottocento, curata da Fernando Mazzocca e suddivisa in nove sezioni (I Macchiaioli).

Materie, forme, corpi nello spazio

La mostra "Anselm Kiefer: Le Alchimiste" al Palazzo Reale di Milano presenta un'ampia esposizione dedicata al potere creativo e redentore delle donne attraverso figure storiche femminili (Anselm Kiefer: Le Alchimiste). La mostra al Museo MAGA di Gallarate presenta opere performative di artisti contemporanei che esplorano i linguaggi di parola, corpo e suono coinvolgendo il pubblico (ARTE VIVA. Processi performativi e partecipativi come pratica. XXVIII Premio Gallarate). La mostra "Rebecca" di Benni Bosetto, curata da Fiammetta Griccioli e ospitata presso il Pirelli HangarBicocca a Milano, propone un ambiente domestico surreale ispirato al romanzo di Daphne du Maurier e affronta temi come il corpo, l'identità e la memoria attraverso installazioni immersive, diseg (Benni Bosetto. Rebecca). La mostra di Ana Silva alla GAMeC di Bergamo presenta opere tessili realizzate in collaborazione con ricamatrici locali per sensibilizzare sulla crisi della disponibilità di risorse idriche (Ana Silva: Eau). La mostra all'Accademia Carrara di Bergamo esplora sette secoli di storia dei Tarocchi, celebrando il mazzo Colleoni e presentando opere internazionali che illustrano l'evoluzione delle carte dalle corti rinascimentali ai giorni nostri (TAROCCHI. Le origini, le carte, la fortuna).

La mostra di Villiam Miklos Andersen alla Fondazione Elpis di Milano esplora il comfort come fenomeno culturale attraverso un road movie su una sauna mobile e installazioni che reinterpretano oggetti di cura personale in forme ambigue (Villiam Miklos Andersen: Smooth Operator). La GAM di Milano ospita una retrospettiva su Paul Troubetzkoy, scultore della Belle Époque, con circa ottanta opere tra sculture e dipinti suddivise in cinque sezioni, in collaborazione con il Museo d'Orsay e il Museo del Paesaggio di Verbania (Paul Troubetzkoy. Il principe scultore). La Galleria dell’Antico Egitto al Castello Sforzesco di Milano presenta un allestimento rinnovato con 330 pezzi unici tra cui la statua del faraone Amenemhat III e il Papiro Busca, offrendo un viaggio nell'antica società egizia attraverso sarcofagi, mummie e statue (La Galleria dell’Antico Egitto). La galleria ZERO (Giorgio Andreotta Calò: Catasterism). La mostra alla Triennale Milano, curata da Toyo Ito, presenta il lavoro del designer italiano Andrea Branzi attraverso installazioni, disegni e fotografie che ripercorrono la sua carriera e il suo approccio innovativo al design (Andrea Branzi by Toyo Ito: Continuous Present). La mostra di Liliana Moro a Lodi presenta un'installazione interattiva in vetrina che dialoga con la piazza, curata da Giovanna Manzotti e parte di un programma che include altri artisti (Liliana Moro: | senza | soluzione di continuità). La mostra "Andy Warhol (Andy Warhol. Passaggio in Italia 75-87). La mostra alla Triennale Milano presenta oltre cinquant'anni di design di Lella e Massimo Vignelli, esponendo oggetti, arredi, interni, marchi, libri, bozzetti e fotografie che illustrano un linguaggio progettuale chiaro e rigoroso (Lella and Massimo Vignelli. A Language of Clarity). La Triennale di Milano ospita una mostra retrospettiva dedicata ai designer Lella e Massimo Vignelli, con opere di grafica e design realizzate tra Milano e New York, inclusi oggetti, disegni e fotografie che raccontano cinquant'anni di creatività (Lella e Massimo Vignelli.). La mostra di Rirkrit Tiravanija al Pirelli HangarBicocca presenta installazioni architettoniche ispirate a famosi progettisti che ricostruiscono spazi quotidiani e coinvolgono il pubblico in un'esperienza immersiva di arte relazionale (Rirkrit Tiravanija). La mostra di Rirkrit Tiravanija al Pirelli HangarBicocca trasforma lo spazio in un ambiente interattivo con opere ispirate all'architettura modernista che prendono vita attraverso l'interazione dei visitatori (Rirkrit Tiravanija: “The House That Jack Built”). La mostra uYana umhlaba presso Consonni Radziszewski a Milano presenta il debutto italiano dell'artista sudafricana Buhlebezwe Siwani con un nuovo ciclo di opere che prosegue la sua indagine artistica iniziata nel 2020 con la serie Inkanyamba (Buhlebezwe Siwani: uYana umhlaba). La mostra "Bruce Gilden (Bruce Gilden. A Closer Look).

Fotografia, memoria, racconti

La mostra "The only true anarchy is that of power" di Marco Fusinato al PAC di Milano presenta un'esperienza audiovisiva che unisce arte visiva e musica noise attraverso installazioni e performance di chitarra noise (Marco Fusinato: The only true anarchy is that of power). La mostra di Alessandro Fogo presenta una collezione di opere recenti in cui la pittura è utilizzata come strumento per esplorare e approfondire temi di natura emotiva e intellettuale (Alessandro Fogo: Un assoluto al posto di Dio). La mostra "Amparo Viau: Un secreto se apaga entre mis manos" presenta un'installazione immersiva con un disegno continuo di circa quaranta metri realizzato a pastelli su carta, che combina figura umana, gestualità e performance in una coreografia visiva dinamica (Amparo Viau: Un secreto se apaga entre mis manos). La mostra di Polina Barskaya alla Galleria Monica De Cardenas esplora il rapporto tra pittura e fotografia, evidenziando come la pittura trasformi immagini fotografiche in costruzioni visive che danno profondità e permanenza a momenti fugaci (Project Room: Polina Barskaya). La mostra personale di Cao Fei, intitolata "Dash" e ospitata alla Fondazione Prada di Milano, esplora attraverso installazioni immersive e video il rapporto tra tecnologia e agricoltura, riflettendo sull'evoluzione dei processi produttivi che integrano droni e algoritmi (Cao Fei. Dash).

La mostra personale di Diana Danelli intitolata "Bestiario Galattico" presenta stampe fotografiche realizzate con l'ausilio dell'intelligenza artificiale che raffigurano creature e macchinari su abiti e pelle, creando un collage visivo immaginario con suggestioni aeree, galattiche e barocche (Diana Danelli. Bestiario galattico). La mostra Isaac Julien: Museum Dreams a Bergamo è la prima ampia retrospettiva in Italia dedicata all'artista londinese noto per le sue opere video e installazioni che dialogano con la cultura visiva moderna (Isaac Julien: Museum Dreams). La Galleria Christian Stein presenta una mostra negli spazi ex-industriali di Via Vincenzo Monti a Pero, in occasione del 60° anniversario della galleria (CHRISTIAN STEIN | DEPOSITO). La mostra "Man Ray: M for Dictionary" a Milano presenta una retrospettiva che esplora il pensiero linguistico e i mezzi espressivi dell'artista, con il contributo del curatore Yuval Etgar e di Deborah D'Ippolito (Man Ray: M for Dictionary). La mostra Social Unrest, organizzata da Niccolò Gravina e Zoé Samudzi, presenta opere di artisti come Tony Cokes, Hannah Black e Sung Tieu e analizza le rivolte e manifestazioni attuali esaminandone cause e ricorrenze storiche (SOCIAL UNREST). La mostra "When The Sun Sets" a Milano esplora il tema dell'orizzonte come soglia tra realtà e immaginazione attraverso le opere di artisti come Marion Baruch, Aldo Mondino e altri, curata da Erica Massaccesi (When The Sun Sets). La mostra "Omaggio all’America Latina" a Milano presenta opere di Alik Cavaliere, Emilio Scanavino e una performance di Regina José Galindo, riprendendo un progetto del 1971 e approfondendo nuove dimensioni politiche e simboliche (OMAGGIO ALL’AMERICA LATINA: Alik Cavaliere – Emilio Scanavino – Regina José Galindo). La mostra di Sergio Limonta espone otto opere inedite su legni, metalli e PVC che esplorano quattro temi della sua recente ricerca artistica, inclusa una scultura quasi scomposta (Sergio Limonta. Something new: lights, lines, shapes). La mostra "See You" presso Tommaso Calabro a Milano propone un percorso sul ritratto attraverso diverse prospettive, riassumendo anni di lavoro e connessioni artistiche (See you). La galleria Fragile di Milano ospita una mostra dedicata a Sergio Asti, celebre designer italiano del Novecento, con una selezione dei suoi lavori iconici come il vaso Marco e la lampada Profiterolle (FRAGILE - Property of Sergio Asti A Design Heritage). La mostra "Parnassus" di Letizia Cariello alla GAM di Milano esplora il rapporto tra musica, spazio, energia, tempo e proporzione con un approccio multidisciplinare che indaga il confine tra la terza e la quarta dimensione (LETIA – Letizia Cariello: Παρνασσός Parnassus). La mostra di Romane de Watteville presenta opere pittoriche figurative e un'installazione con paraventi modulari che esplorano il contrasto tra l'appagamento visivo e la sensazione di perdersi nel vortice digitale (Romane de Watteville: I’ll miss you when I scroll away).

Immaginari contemporanei e nuove tecniche

La mostra "Marc Chagall: A Marvellous Flight" alla Notte Gallery di Milano presenta un percorso espositivo che esplora il mondo onirico e surreale dell'artista attraverso figure di innamorati, creature e ricordi trasformati in poesia visiva (Marc Chagall: A Marvellous Flight). La mostra personale di Marinella Senatore intitolata "Festa!" presenta disegni, arazzi e opere inedite realizzate con la collaborazione di artigiane esperte della Chanakya School of Craft di Mumbai, esposte presso Mazzoleni Arte a Milano (Marinella Senatore. Festa!). La mostra "Dancing at the Edge of the World" presenta le opere dei cinque finalisti dell'ottava edizione del Premio Arnaldo Pomodoro per la Scultura presso ICA Milano, offrendo una panoramica sulle tendenze contemporanee della scultura internazionale (Dancing at the Edge of the World). La mostra Ceramics – Second Edition a Milano esplora il design ceramico attraverso opere che uniscono tradizione e innovazione, realizzate da artisti come Vanessa Anastasopoulou e Ana Botezatu, in collaborazione con la galleria Eleftheria Tseliou di Atene (Ceramics - The Great Design disaster). La mostra di Giulia Mangoni a Palazzo Borromeo a Milano presenta disegni ispirati ai Giochi Borromeo del Quattrocento che reinterpretano figure animali, corpi e motivi botanici attraverso sovrapposizioni e variazioni iconografiche (Giulia Mangoni: Polisemie del visibile).

La Galleria Lia Rumma di Milano presenta una mostra personale di Anselm Kiefer con opere che evocano figure femminili dimenticate dalla storia, realizzate con materiali come piombo e foglia d'oro per creare un dialogo tra arte e alchimia (Anselm Kiefer. Da Lia Rumma). La mostra personale di Alessandro Busci alla Galleria Antonia Jannone presenta paesaggi urbani milanesi trasformati dalla pittura su acciaio corten e carte ossidate, con una palette limitata che crea effetti luminosi e materici (Alessandro Busci. La città incanta). La mostra collettiva "When The Feed Ends" alla Anni Wu Gallery presenta opere di artisti associati al progetto Atelier 35 di Bucarest che esplorano temi legati al post-internet e alle realtà speculative e distopiche, indagando i sistemi di mediazione odierni e le realtà generate dai social media (When The Feed Ends). La mostra fotografica di Stefano Torrione, ospitata alla Fabbrica del Vapore, presenta 77 scatti in bianco e nero che esplorano le tradizioni del pane nelle civiltà mediterranee, dalla Mesopotamia all'Italia (Stefano Torrione. Sacred Bread. Le vie del pane). La Ghiringhelli Art Gallery presenta 'Refracted Worlds', una mostra collettiva di arte contemporanea giapponese con opere di sette artisti e un collettivo, che includono pittura, ceramica e nuove tecnologie, offrendo un percorso tra tradizione e modernità (Refracted Worlds). La mostra presenta la prima esposizione personale di sculture in metallo di Adriano Costa, realizzate attraverso un processo che combina urti, tagli e alte temperature per trasformare l'argilla cruda in opere che esprimono un equilibrio tra controllo e casualità (Adriano Costa: Fist). La mostra personale di Mara Palena, curata da Laura Lamonea, propone un progetto multidisciplinare che integra immagini, linguaggi e architettura per creare un'interazione tra lo spazio espositivo e l'espressione visiva dell'artista (Mara Palena: Things that happen inside and outside of me). La mostra personale di Davide Stucchi alla Triennale Milano reinterpreta lo spazio espositivo come un ambiente casalingo in cui arte e design si fondono per esplorare la casa come entità culturale ricca di ricordi e dinamiche interiori (Davide Stucchi: Temporary Rooms). La mostra collettiva "The Human Stain" alla Galleria Monica De Cardenas presenta opere di otto artisti che esplorano la complessità e le sfumature ambigue della figura umana attraverso la pittura (The Human Stain). La mostra presenta due esposizioni personali: Eleanor Ekserdjian esplora le stratificazioni della memoria culturale attraverso "paesaggi simultanei", mentre il duo Danish & Maitre indaga il blu egizio offrendo una prospettiva unica su questo antico pigmento (Simultanea di Eleanor Ekserdjian + How to Hold An Ocean with Four Hands di Danish & Maitre). La mostra "Di pietra e di cielo" alla Fondazione Elpis di Milano esplora l'antico come un linguaggio vivo e dinamico attraverso un dialogo tra passato e presente, in collaborazione con istituzioni locali come il Museo Archeologico di Milano e la Fondazione Rovati (Gabriele Ermini, Caterina Morigi: Di pietra e di cielo). La mostra "Altre architetture" di Giovanni Ghirardi, curata da Alessandro Curti e Alessio Fusi, presenta quaranta fotografie che esplorano spazi urbani e industriali spesso trascurati, offrendo una visione alternativa dei luoghi marginali e periferici (Giovanni Ghirardi. Altre architetture).

Tra storia, città e patrimonio

La mostra "I Dormienti" di Mimmo Paladino, ospitata nella Sala Stirling di Palazzo Citterio a Milano, presenta trentadue figure in terracotta accompagnate da musiche di Brian Eno e include disegni inediti del 1973, offrendo un'esperienza immersiva tra sogno e realtà (Paladino. I Dormienti). La mostra fotografica "Werner Bischof (Werner Bischof. Point of view). La quarta edizione di Cremona Contemporanea presenta a Cremona un percorso artistico diffuso con opere e interventi site specific di venti artisti, che spaziano tra scultura, video e performance, utilizzando materiali inusuali e valorizzando il dialogo tra arte e città (Cremona Contemporanea 2026). Il Cimitero Monumentale di Milano organizza passeggiate guidate dedicate a Paul Troubetzkoy in occasione della mostra presso la Galleria d’Arte Moderna (Paul Troubetzkoy al Monumentale). La mostra di Giulia Mangoni al MAC Lissone indaga l'interazione tra pittura, memoria e legami con il territorio, con un particolare focus sulla Ciociaria e un coinvolgimento attivo delle comunità locali (Giulia Mangoni: Stratigrafie del Vivente).

La Pinacoteca di Brera presenta una mostra monografica su Giovanni Agostino da Lodi con 46 opere che esplorano i suoi legami con Leonardo e Giorgione, offrendo un percorso tra Milano e Venezia alla scoperta del pittore rinascimentale (Giovanni Agostino da Lodi.). La mostra "Phantom Banter" presenta la prima esposizione individuale in Italia dell'artista della West Coast Ron Nagle, noto per le sue eleganti sculture in ceramica di piccole dimensioni, presso la galleria Giò Marconi di Milano (RON NAGLE: Phantom Banter). La mostra MATERIA VIVA presenta a Milano la prima collezione WomensWear attraverso un pop-up di quattro giorni con installazioni e attivazioni (MATERIA VIVA). La mostra MATERIA VIVA con AMARA si svolge a Milano in un pop-up di quattro giorni con installazioni, attivazioni e momenti espositivi (MATERIA VIVA con AMARA). La mostra "Phantom Banter" di Ron Nagle si svolge a Milano in Via Alessandro Tadino 15 e presenta le opere dell'artista in un'esposizione organizzata da Milano Eventi Taac (Opening - Ron Nagle). Landscape Acupuncture è un'installazione interattiva modulare che esplora la relazione tra corpo e ambiente attraverso superfici 3D e suoni complessi, promuovendo una progettualità collettiva e connessioni sensoriali (Officina Ecotono pres.: Landscape Acupuncture). La mostra "Arnaldo Pomodoro: Una Vita" a Milano celebra l'artista contemporaneo Arnaldo Pomodoro con un'esposizione curata da Luca Massimo Barbero e Federico Giani in occasione del centenario della sua nascita e a un anno dalla sua scomparsa (Arnaldo Pomodoro: Una Vita). La mostra "Francesco Clemente (Francesco Clemente. In Between). La mostra Silent Lines a Milano è dedicata all'ikebana, alla presentazione del kimono e all'eleganza della tradizione giapponese (SILENT LINES). La Triennale Milano ospita una retrospettiva dedicata a Francesco Clemente che esplora la sua produzione artistica dagli anni Settanta a oggi, focalizzandosi sul tema dell'"in-between" e della metamorfosi attraverso un dialogo tra culture orientali e occidentali, oltre che tra spirito e corpo (Francesco Clemente: In Between). La mostra Stoppani Museum for the Olympic and Paralympic Games si tiene presso il Museo Stoppani in Via Antonio Stoppani a Milano (Stoppani Museum for the Olympic and Paralympic Games). La mostra Salem 1692 Gothic Fest – Coven's Reunion si svolge a Milano presso il Black Hole e comprende live band, stand, esposizioni, sfilate e dj set (SALEM 1692 GOTHIC FEST – Coven's Reunion Live bands, stand ed esposizioni, sfilate, dj sets).

Il bello, alla fine, è che non serve “capire tutto”: serve entrare, guardare, ascoltare il silenzio delle opere. Milano ti mette davanti molte strade — e queste mostre sono un ottimo modo per scegliere la tua.